大寫的蘿菈?Capital LAURA
藍思晴/華語知名鐘珠寶評論家/生活藝術(shù)書寫者/引想力工作室創(chuàng)辦人
要說些什么呢？這是我第一次久久都寫不出來。
這個題目是幾周前定下來的，本來以為自己可以在這樣每個人都有點悶悶的、心里壓著重重石頭的時刻，寫一點溫柔的愛。在外頭流浪已經(jīng)一個月了，其中見過一次熟悉的好友，但因為那天好似聊的挺開，我卻深深地為自己一些發(fā)言而感到后悔與懊惱，不是我真的說了什么傷人的話，而是覺得自己話講得太多，時間應(yīng)該留給友人說給我聽。然而也因為這場孤獨的流浪，從一地短住又遷移到下一地，已經(jīng)把那些對溫柔與愛的觀感給磨平了。不知道我為什么能成為一個寫作、寫評論的人，因為我是如此寡言且不愿意分享，人們說我天生吃這行飯，我不置可否，因為我也還暫時想不到什么更適合的事情來做。
再來說手表作為計時工具的重要性。手表自從1571年誕生的日子起，手表的最為基礎(chǔ)和重要的功能就是提供計時作用的。從19世紀中期有人將計時掛錶裝上皮帶，直接佩戴在手腕上使用開始，逐步改進、縮小體形、美化樣式，發(fā)展成為手表。直到今天，盡管手機，電腦，鬧鐘等有計時功能，但沒有一樣能取代手表，你可知道在大航海時，一塊精準的表，其實用價值有時候要遠遠大于一艘船的價值，船長能通過時鐘來計算出經(jīng)度的哦。同時佩戴手表也是一種禮儀，因為作為一個強時間觀念的人，讀取時間信息來規(guī)劃下一步是必須的，但是如果沒手表，工作會議上，頻頻拿手機也是一種不禮貌的表現(xiàn)，因此手表存在必要的存在。法蘭克福Schirm美術(shù)館正展出〝驚奇的女人Fantastische Frauen）〞，集合20多位上一世紀超現(xiàn)實主義女性藝術(shù)家作品，展出直到20年5月24日。
流浪到法蘭克福，是臨時決定的，也是因為Frida Kahlo，去年曾經(jīng)在倫敦V&A看過Frida的專展念念不忘，趁著流浪時間頗長，就從巴黎轉(zhuǎn)來這兒了。其實是一個集合超現(xiàn)實主義的重要女性藝術(shù)家作品的展覽，F(xiàn)rida只是其中一個，而且整件事也和我本來設(shè)定的主題毫無關(guān)系。超現(xiàn)實主義畫家中，我最喜歡的是達利（Saador Dali）、恩斯特（Max Ernst）與馬格里特（René Magritte），大部分我們熟知的超現(xiàn)實主義畫家多為男性，其他超現(xiàn)實主義的女藝術(shù)家其實不少，而其中只有Frida Kahlo能在男畫家群中被同時提及。
Frida Khalo 繪于1940年的自畫像（作者攝于法蘭克福Schirm美術(shù)館）。
看了一圈共20個女藝術(shù)家的超現(xiàn)實主義作品展出，沒有特別的心得，總覺得男性藝術(shù)家的創(chuàng)作空間較廣闊，而女藝術(shù)家不是自畫像居多，就是一些以女體、女性意識為主軸的創(chuàng)作，讓我有些窒息。而Frida Khalo之所以不一樣且如此出眾，可能就在于她的作品的真實表達靈魂深處的吶喊：她的病痛、她那令人心痛的愛情。她和墨西哥著名壁畫家Diego Rivera年齡、身形皆差距懸殊的結(jié)合，兩次分合的婚姻，以及Diego數(shù)不盡的外遇帶給她的痛苦。
Frida Khalo 1944年作品《Deigo and Frida》（作者攝于法蘭克福Schirm美術(shù)館）。
所以在看到這件小雕塑的時候，我心里還是升起了一點點的復(fù)雜，F(xiàn)rida一生與Diego愛恨糾纏，描繪她與Diego的愛情時，或以兩人一人一半的肖像拼成一張臉，或?qū)iego的臉畫在自己肖像中的額頭處，Diego深入了她內(nèi)心中最隱蔽的地方，在靈魂的最中心扎了營。或許就是如此真摯且濃烈地愛著，F(xiàn)rida才能有如此超卓的藝術(shù)地位，她愛著自己、愛著自己殘疾的身體、愛著生活與藝術(shù)、愛著Diego，即便這一切都伴隨著極大的痛苦與傷心。
Frida Khalo 1943年作品《Diego on my mind》（圖片來自網(wǎng)絡(luò)，部分擷?。?。
在毛姆《月亮與六便士》里頭是這樣寫的：
我以前認為，愛情不過是女性對性伴侶的愛撫和舒適生活的一種反應(yīng)罷了，而大多數(shù)女人的意識認為這種反應(yīng)就是愛情。其實這是一種能夠被任意一位配偶激發(fā)起來的被動感情，就好比藤蔓可以攀附在任何一棵樹上那樣。這種感情會驅(qū)使一個女孩嫁給想要得到她的男人，并且讓她確信愛情會隨著婚姻自然而然地到來。這種感情十分強烈，連世間明智的人都得承認它的力量。然而，這種感情其實是由對生活充滿保障的滿足，對擁有家財?shù)淖院?，對有人渴望得到自己的喜悅和對建立家庭感到快樂組合而成的感情。它只不過是女人們虛榮心的一種溫文爾雅的表現(xiàn)方式，可女人們卻認為它極富精神價值。但是在強烈的情欲面前，這種感情是毫無防御能力的。
毛姆的文字如此透徹地表達出女人可以視愛為全部，而男人只可專注一時的普遍差異。其實當初求復(fù)婚的是Diego，但復(fù)合后并沒有帶來Diego堅定的忠貞，雖說Frida在復(fù)婚的時候要求過兩人往后是純精神伴侶的結(jié)合，也是因為經(jīng)歷過太多傷痛與三次的流產(chǎn)經(jīng)歷。也許在我們這些外人看來，那可能是一個女人每每失望之后卻還不忍割舍的一個反向操作，可他們之間那些愛的點滴都是一個個瞬間，在Frida的作品中時不時地體現(xiàn)，本來相愛著，然后被外頭的浪濤紛紛打散，然后又次次再聚攏，也像是沉沉睡去開始做起美夢時，一次次被現(xiàn)實搖醒，愛情大概就是這個樣子吧。
Gustav Klimt 1907-1908年作品《吻》（作者攝于維也納美景宮）。
維也納分離派、也是新藝術(shù)運動最重要的藝術(shù)家代表：克里姆特（Gustav Klimt），也是我最喜歡的藝術(shù)家之一，他最著名的畫作之一：《吻》，常常被世人用來闡述愛情，不過這幅創(chuàng)作中想要表達的真正意涵沒有人知曉，有些人猜測畫中訴說的是克里姆特與密友Emilie Fl?ge，不過在藝術(shù)史的考究中沒有得到證實?？死锬诽噩F(xiàn)實生活中女人不斷卻終身未婚，他與Emilie Fl?ge據(jù)稱是純潔的友誼，克里姆特與Emilie Fl?ge之間書信往來不斷、也經(jīng)常形影不離，甚至Emilie Fl?ge到哪里度假、搬到哪里，克里姆特都追隨，他們也一起合作創(chuàng)作，Emilie Fl?ge的存在對克里姆特來說就是女神般的神圣。
Gustav Klimt 19年作品《Judith and the head of Holofernes》（作者攝于維也納美景宮）。
克里姆特特別擅長繪制女性，在他筆下所有的女人形象都美極了，他也擅長繪制女性裸體，而這些裸體姿勢都由女性模特兒真實示范后，讓他繪下草稿，當然他與這些模特兒都有過親密關(guān)系。克里姆特雖常描繪女體，但作品卻始終呈現(xiàn)圣潔且高尚的形象，這些女人在他筆下讓我們相信了所謂人間女神的存在，不知道是不是克里姆特只把自己珍貴的愛情給了Emilie Fl?ge，而把情欲或者其他都散在了其他的女人身上，所以他的這番〝純情〞才能把筆下的女人們都畫得讓人如此神往與崇敬。
Gustav Klimt為維也納國家藝術(shù)史博物館繪制的壁畫（作者攝于維也納國家藝術(shù)史博物館）。
我沒有想要成為兩性關(guān)系作家，也終是沒有這樣的特質(zhì)與本事，談愛情，我懵懂也概念模糊，只是當我在思考所謂〝愛〞這件事，我想大概就是：一個人走在路上，沿路有人剛好順路了，或者天生自帶同路人，一路往前走著走著。要說愛的話，也不是時時刻刻的感受到，路上有風、有雨，陽光比較少，還有閑雜人等與無可避免的人群與擁擠的現(xiàn)實生活，有人半路繞彎了，還有人會跌倒、會生病，或者一不小心就離開了，只有在那一小個短暫的，一個不經(jīng)意的時刻，彼此的眼睛望見了彼此，會心地笑了，或是領(lǐng)悟的掉淚了，我們才知道是愛了。
René Magritte 1928年作品《The Lovers I》（圖片來自網(wǎng)絡(luò)，部分擷?。?/p>
戀人像是蒙著臉摸索著人生與愛，只有在靠近的時候才能感受到彼此，那些愛在蒙面的時候無法表露細節(jié)，也無以名狀是否，兩人蒙著面也親吻著，在當下即使愛是模糊不清亦或清澈深刻，你呼喚愛情，它就來了。
René Magritte 1928年作品《The Lovers II》（圖片來自網(wǎng)絡(luò)，部分擷?。?。
我一直向往著一種關(guān)系，是兩人平等的關(guān)系：一種無需彼此遷就，卻可以彼此成就；不需要誰強誰弱的互補，卻可以彼此融洽和諧；我丟出來的球，你始終接得到，你的每一個步伐，我都了然于心；是一場雙人的舞蹈，是一起腦袋里有藍天白云的日子。
Salvado Dali 1936年作品《Couple with their heads full of clouds》（作者攝于英國倫敦皇家藝術(shù)學院美術(shù)館）。
（本文所有拍攝圖片除網(wǎng)絡(luò)資源圖片外，皆為作者原創(chuàng)，禁止任何形式的轉(zhuǎn)載使用）
喜歡蘿菈，歡迎加入蘿菈朋友圈，搜尋ID: daxiedeluola
此情形對大部分的腕表生產(chǎn)相當重要，但并非高階腕表生產(chǎn)的標準。舉例來說，在制造「極盡復(fù)雜」的腕表時，很難想像分工合作的情形。每一個制造環(huán)節(jié)是如此復(fù)雜、密不可分，以致于每次只有一位表匠能清楚知道每個細節(jié)。這就是為什么追求極致的表廠，在最后三個復(fù)雜設(shè)計中，維持「同一表匠」的作業(yè)模式。而在其他設(shè)計部分，才可以分工方式進行組裝、校準、及裝殼作業(yè)。